作者：Judith Watt
為什麼要讀這本書？
若談到時尚史上最偉大動人的時裝秀，那當中肯定會有 Alexander McQueen 的名字，他充滿戲劇張力的秀，以及美麗中帶有挑釁意味的獨特美學，不僅在時裝迷心中留下難以抹滅的深刻印象，更奠定了其在時尚史上的不朽地位。
其實，就連被視為大師的傳奇設計師山本耀司也曾表示，自從 McQueen 過世後，他就沒有景仰的設計師了。
而今天要和各位分享的這本《Alexander McQueen: Fashion Visionary》就以中立客觀的角度切入，帶我們認識這位英年早逝的天才，並理解他富有自傳性質與文化意涵的作品。
本書由任教於中央聖馬丁的時尚史學家 Judith Watt 所著，書中不只詳細說明 McQueen 的背景經歷，包括在 Savile Row 當學徒、前往義大利擔任 Romeo Gigli 的打版師，以及到中央聖馬丁就讀等等，更對其同名品牌的每場女裝秀都進行了重點式的介紹。因此，凡是對 McQueen 有興趣的人，都非常值得一讀。
然而，必須補充的是，雖然書中附有不少精彩的圖片，但若想完整了解各系列服裝的話，還是會建議在閱讀時搭配 Vogue Runway 的 App，如此才能達到更好的學習效果。
《Highland Rape》
我想，McQueen 最有名的秀莫過於 1999 年春夏系列《No. 13》和 2001 年春夏系列《Voss》，這兩場秀都是他生涯的代表作，更被廣泛視為時尚史上的經典，可想而知，網路上自然不乏相關的報導。因此，本文並不打算重述大家已知的事物，而想將重點放在同樣令人震撼，但討論度相對較低的 1995 年秋冬系列《Highland Rape》。
首先，我們來了解一下相關背景。McQueen 為蘇格蘭後裔，而這個身份是他自我認同的一部份，所以他對生活在高地上的祖先慘遭掠奪的歷史，有十分深切的感受。
另一方面，作者表示，就政治意義上來說，1995 年是個很有意思的年份，因為那年蘇格蘭制憲會議發表了一份名為「蘇格蘭議會，蘇格蘭權利」的最終報告，要求權力下放，並在 Holyrood 成立蘇格蘭議會。
此外，同年四月及五月，劇情與蘇格蘭有關的好萊塢大片《Rob Roy》和《Braveheart》先後上映，而 McQueen 則在此之前，先透過服裝探討了相同的主題。
這場名為《Highland Rape》的秀（中文一般譯為「高原強暴」，但其實大寫的 Highland 指的是蘇格蘭北方的高地，因此，若翻成「蘇格蘭高地強暴」可能會更為適切），由於主題名稱包含「強暴」一詞，所以引起了極大的爭議，但對 McQueen 而言，這個詞所指的是「種族滅絕」，也就是「對文化的強暴」，因此，他並不打算為此道歉。
但不幸的是，看這場秀的觀眾還沒能欣賞到《Braveheart》這部講述英格蘭無情蹂躪蘇格蘭的電影。假如他們有看過的話，那他們的反應頂多就只是「McQueen 以舊新聞來當作靈感來源」，而不是「這是對女性的侮辱」，以及「McQueen 不過是在翻玩 Vivienne Westwood 的格紋而已」等，明顯與 McQueen 本意相違背的錯誤批評。
對此 McQueen 表示，他們完全誤解了《Highland Rape》，這個系列並不是反對女性，而是反對 Vivienne Westwood （她是英格蘭人）捏造出來的虛假歷史。她讓蘇格蘭格紋（tartan）變得既可愛又浪漫，並試圖假裝它本來就是如此。不過事實是，18 世紀的蘇格蘭可沒有美麗的女性穿著難以打理的雪紡在荒野中遊蕩。
雖然 Westwood 不甘示弱的回擊，説 McQueen 是「毫無天賦」的衡量標準，但 McQueen 是對的——氏族格紋（clan tartan）一直到 19 世紀才正式出現，而且穿著格紋製品也是違法的。
儘管如此，McQueen 還是在秀上使用了自己的氏族格紋，並展示了兩個暴行，即 1745 年詹姆士黨叛亂（Jacobite Rebellion）後的時期，以及 19 世紀的高地清洗（Highland Clearances，地主們強迫佃農搬離他們的土地，改以畜牧業代替，而這導致佃農們飽受饑荒之苦）。
這裡值得注意的是，在那個網路尚未普及的年代，McQueen 所做的大量研究，以及他那位熱愛歷史與系譜學的母親對他的影響。他的母親曾問他，他的蘇格蘭血統對他來說代表著什麼，而他的回答是「一切」（everything）。
這場秀是 McQueen 首次登上倫敦時裝周的官方時程，他的人氣之高，吸引了大量人潮聚集在舉辦秀場的帳篷之外，其中甚至還有學生試著從帳篷下方鑽進去看，除此之外，秀場的邀請函也被不斷複印。
至於在秀場內，伸展台上散落著滿地的石南花（heather，是蘇格蘭代表性的花），樣子十分凌亂，而部分模特兒的表情茫然，不安的走著踉蹌的台步，似乎是剛被侵犯過一般。
其中讓人印象深刻的單品包括：看起來像被撕毀而露出乳房的上衣、私密處因撕扯而開了個洞的殘破洋裝、胸前布料被劃破而露出乳房的洋裝、私密處綴有銀色鏈條的裙子、縫有許多煙蒂的超短短褲、飾有鉚釘如盔甲般的硬挺馬甲和超短短褲、私密處因嚴重磨損而變得如薄紗般透明的長褲，以及盔甲上衣等等。
《標準晚報》（Evening Standard）對此評論道，政治正確警察都嚇呆了，光是主題名稱本身就足以令他們作嘔，不過，這場秀蘊含著某種難以忽略的浪漫，倫敦時裝週亟需這樣的戲劇性，因為這是時尚精神不可或缺的構成要素。我們都暗地渴望能從衛道人士以及他們所認為的好品味中解放出來。
而 McQueen 本人則希望他的服裝具有震懾他人的作用，成為一種「服裝避孕法」（sartorial prophylactic）——「當一個女人穿著他設計的衣服走進房間時，男人們不會想『哇嗚，我想上她』，而是想『她看起來很美，但我沒辦法接近她。』」
這場震驚眾人的秀不僅鞏固了 McQueen 作為天才設計師的聲譽，更毫無懸念的讓他被安排為下一季倫敦時裝週的壓軸。
結語
就我個人來看，這場秀除了表達對英格蘭的指控以外，同時也展現了蘇格蘭的堅毅。不論是即使露出乳房但仍走著狂傲台步的模特兒，還是盔甲上衣、鉚釘馬甲和短褲，以及有著蘇格蘭格紋的軍用護頸（military stock，在打仗時可以避免脖子被割傷），都清楚傳達了蘇格蘭不服輸的堅強意志。
總結來說，我認為，比起過人的天賦，McQueen 之所以能有如此成就的最大原因，其實應該歸結於他所說過的這句話，「這從來都無關乎金錢，如果我無法保持真實的話，那我就不會去做這件事」。
他的秀與設計都灌注了內心最真誠的想法，即使那可能不是普羅大眾能接受的，但正是這種不為金錢與名聲等外在利益所動搖的自由精神，才使他的作品超越時代，更讓他成為——如本書書名所述——一個有遠見卓識的人（visionary）。
《Alexander McQueen: Fashion Visionary》，推薦給大家。
Love